周五、周六两天，接连去电影院看了两遍《叶问》。
叶伟信+甄子丹+洪金宝，这对组合在《杀破狼》之后，终于再次找准了自己的方向。
在2005年《杀破狼》广受好评之后，随之而来的《龙虎门》重武轻文，拖沓弱智的文戏被人诟病；2007年《导火线》则那前60分钟毫无武戏可言的剧情设计而更是难看，只剩下最后甄子丹与倪星十来分钟的盘肠大战，被我评为“史上最短的动作片”。虽然两片都有着各自的亮点，动作戏也异常的生猛，但作为一部电影整体而言，还是过于苍白。《龙虎门》看了10来次，每次都是直接跳到几段打戏，给朋友作为家里家庭影院的放映教材罢了。
所幸，以文艺片《朱丽叶与梁山伯》起家的叶伟信，终于在与甄子丹的第四次合作里，在《龙虎门》和《导火线》的磨合之后，终于在《叶问》里找到了当年《杀破狼》的感觉，并且做得更漂亮。
进场之前我和大多数熟悉这两个人的观众，都担心《叶问》的文戏会像《龙虎门》和《导火线》一样苍白。所幸，这一点完全不用担心。《叶问》，做得比《杀破狼》更好。
《杀破狼》尚只是简单的正邪对抗，而在《叶问》中，故事已经建立在更大的主题上---这一次，故事有关家国天下，有关天下兴亡。
《叶问》的故事从甄子丹所扮演的叶问“吃老本”开始。作为佛山富甲一方的小开，从小他就衣食无忧，所以也不用工作，整天就是跟妻子儿子在家里享受天伦之乐，间或练武娱乐自身。随后抗战爆发，他的财产被日军霸占，为了生活沦为苦力，目睹同胞被杀之后，愤而抗贼，结果打死日军头目，自己也自身难保……
整个故事初看起来，仍然显得十分的主旋律。但可贵的是，本片中的几位主角都没有像国产其他的主旋律电影一样脸谱化，影片用了寥寥几笔，就勾勒出各个有血有肉的人物形象。像叶问的惧内----当然，按照片中叶问自己的辩驳，这不是怕老婆，而是尊重老婆；还有林家栋扮演的汉奸，虽然沦为日军走狗，但他也是为了养活三世同堂的一家老小，不得已而为之；还有叶问的好友周清泉，头发梳得帖头光亮，还爱在手上擦点护肤品，诸多细节展示了许多有趣的任务，当然片中也少不了一根筋求武的莽撞汉子，例如行宇扮演的武痴林，还有樊少皇扮演的金山找。这些人物的刻画，比起《龙虎门》、《导火线》甚至是《杀破狼》中那些把狠或者不狠写在脸上的角色，高明许多，也让观众有着更深入的观影感觉。不脸谱化的人物，是本片优秀的地方之一。
至于文戏和武戏，更是精彩异常。武戏已经不用多提，甄子丹熟练的自由搏击在本片中少之又少，因为有着烂熟咏春的洪金宝在本片中担任武术指导，所以甄子丹可以完全放下自己擅长的打斗方式，而让洪金宝来把他调教成为咏春大家；全片12场打戏，从头打到尾，有单挑，有群殴，有赤手空拳的对垒，更有寒光闪闪的白刃战。本片在武戏上绝对能够满足为求动作而入场的观众，12场打戏在运镜上面非常老练，不会像很多动作片把镜头摇得天花乱坠，让你看不清，洪金宝设计的打斗，根本不用镜头来掩盖武术指导的底气不足，镜头精确的捕捉了大量的打斗细节，又不会滥用让人困倦的慢镜头，仅在几个惊心动魄的瞬间带出几个慢镜头，马上就稍瞬即逝；赏心悦目、酣畅淋漓的打斗是《叶问》在武戏上的成功之处。
特别不得不提的是本片中咏春的短打，在预告片中，曾经有人提出疑问，那种像女人打架时的“雨点式粉拳”究竟打得是否有效？看完《叶问》相信可以让你对当初有这个想法而感到惭愧，本片中一秒中十几拳的短打完全展现出了他对敌手的杀伤力，运用三次，每次都会让观众看得目瞪口呆----请细心留意本片中甄子丹以一敌十时的所有动作镜头。我看了两次，依然意犹未尽。
在12场打戏的衬托下，文戏则成为了一个重要的过渡。而这次《叶问》的文戏没有让我失望，虽然还是有一个大家熟知的抗击侵略者这么一个主线，但精彩之处就是毫无幼稚可言的对白。例如开场叶问与廖师傅在比武之前的拉家常，聊聊几句就把两个人的人物性格刻画出来；而在决战前日本将军三浦与甄子丹的对话更是全片最精彩的文戏，俩个人面对面的说话，但彼此却都不知道对方在说什么，作为见证全场的观众却完全把握住了两人的心思----这就是电影语言的运用精妙之处。三浦将饭菜推向前，告诉他来做教官，推广中国文化，叶问的三句话堪称经典：“你侵略我们国家，杀害我们同胞，收起你的虚伪”。而随后在走上生死擂台之前，叶问对于武术的阐释那6句话，同样也是震撼人心，此处不便细透，请各位观众细心留意。